Galeria

Galeria

Galeria rozpoczęła swoją działalność w lutym 2020 roku dzięki spotkaniu oraz inicjatywie ludzi od lat zajmujących się zawodowo promowaniem sztuki współczesnej – szczególnie tej dotykającej sfery sacrum.

 

 

W roku 2022 odbywają się wystawy:

  •  Wyszyński – Pater Patriae. Ogólnopolska wystawa sztuki współczesnej zorganizowana z okazji beatyfikacji kardynała Stefana Wyszyńskiego (Poznań: 07.03-2022-23.05.2022)

 

W roku 2021 w ramach projektu Wokół sacrum Muzeum Archidiecezjalne oraz Galeria Sztuki Współczesnej w przestrzeniach Akademii Lubrańskiego przygotowały trzy wystawy czasowe, które dotykają tematyki sacrum.

  • Lux umbra Dei, Tadeusz G. Wiktor, Szczelina, Grzegorz Niemyjski 20.04-16.10.2021
  • Wokół sacrum. Fascynująca sztuka śląska XIV–XVI wieku 25.02-30.11.2021

W ramach dofinansowania z dotacji NIW zakupione zostaną prezentery do galerii zewnętrznej – przed budynkiem Akademii Lubrańskiego.

Sala wystawiennicza (Sala Kolumnowa) wyposażona zostanie w profesjonalny system oświetlenia.

 

Wyszyński - Pater Patriae

Wystawa w Galerii Sztuki Współczesnej Akademii Lubrańskiego przy Muzeum Archidiecezjalnym w Poznaniu zaprasza na wystawę Wyszyński – Pater Patriae.

Organizatorzy i uczestnicy projektu pragną uczcić beatyfikację Kardynała Stefana Wyszyńskiego, zwrócić uwagę na znaczenie tego wydarzenia, przypomnieć postać Prymasa Tysiąclecia, Jego zasługi dla Kościoła i Polski w trudnym czasie reżimu komunistycznego i ateistycznej propagandy. W artystycznych wypowiedziach i plastycznych znakach twórcy obrazują Jego niezłomną postawę, osobiste przymioty oraz wyznawane i szerzone ogólnoludzkie wartości. Odnoszą się także do historii jego życia i sprawowanej przez niego posługi „duchowego przywódcy narodu”. Wracając myślami do czasu Jasnogórskich Ślubów Narodu i Nowenny Tysiąclecia, starają się wzbudzić refleksję dotyczącą owoców dokonanych aktów wiary, a zarazem przypomnieć stawiane Polakom przez Prymasa zadania i cele.

W projekcie bierze w udział 85. twórców z różnych regionów Polski. Na wystawie zgromadzono 124 prace artystyczne wykonane w różnych technikach malarskich, rysunkowych, graficznych i fotograficznych, rzeźbiarskich i multimedialnych. Wystawa ma charakter „pielgrzymujący” – będzie prezentowana kolejno w 12 galeriach i muzeach w Polsce. Zakładając koncepcję cyklu wystawienniczego organizatorzy chcą nawiązać do trasy i etapów uwięzienia Prymasa Polski oraz do zainicjowanej przez niego peregrynacji Jasnogórskiego wizerunku Matki Bożej. Realizacja całej trasy wystawienniczej zaplanowana jest na dwa lata. Obejmuje ona Poznań, Pelplin, Rzeszów, Kraków, Lublin, Kozłówkę, Sokołów Podlaski, Piłę, Częstochowę, Warszawę i Toruń. W przygotowaniu są publikacje towarzyszące wystawie, które ukażą się nakładem Wydawnictwa Bernardinum w Pelplinie oraz Wydawnictwa Akademii Lubrańskiego w Poznaniu.

Wystawa zorganizowana została z inicjatywy Duszpasterstwa Środowisk Twórczych w Toruniu.

 

wysz plakat

 

Wydarzenie w Galerii Sztuki Akademii Lubrańskiego dofinansowane ze środków budżetowych miasta Poznania

 

 

 

Projekt został objęty patronatem Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego.

Projekt dofinansowano z budżetu Województwa Kujawsko-Pomorskiego oraz budżetu Miasta Toruń.

Do współorganizatorów projektu należy również Stowarzyszenie Przyjaciół Wydziału Sztuk Pięknych.

LUX UMBRA DEI - Tadeusz Gustaw Wiktor

LUX UMBRA DEI - Tadeusz Gustaw Wiktor

Tadeusz Gustaw Wiktor – malarz, grafik, zajmuje się również poezją i krytyką artystyczną. Zawodowo
związany z Akademią Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie (Wydział Intermediów). Członek
Międzynarodowego Stowarzyszenia Triennale Grafiki, Kraków. W latach 1984 2016 uczestnik
wszystkich edycji międzynarodowego Pleneru malarzy posługujących się językiem geometrii
organizowanego przez Bożenę Kowalską. Ma na swoim koncie ponad 50 wystaw indywidualnych i
ponad 400 zbiorowych, w tym około 180 krajowych, 200 międzynarodowych i 60 wystaw polskiej sztuki za granicą.

Tadeusz Gustaw Wiktor jest słusznie zaliczany do grona najwybitniejszych polskich
abstrakcjonistów. Jego obrazy, rysunki, prace graficzne, rozprawy teoretyczne wyrastają z tradycji
XX–wiecznej awangardy malarskiej, jej odnogi mistycznej, zwłaszcza zaś z postawy twórczej
Kazimierza Malewicza, Pieta Mondriana, Wassilija Kandinsky’ego, Marka Rothki. Źródła ideowe
odnajduje artysta również w pismach myślicieli takich, jak Mistrz Eckhart, Karl Jasperas, Carl Gustaw
Jung bądź Aldous Huxley oraz, w nie mniejszym stopniu, mędrców Dalekiego Wschodu. Szczególna
więź duchowa łączy artystę z chrześcijaństwem, w tym również z tradycyjnym malarstwem Kościoła wschodniego.

W ramach wystawy artysta prezentuje 15 obrazów w technice olejnej, w tym duży cykl malarski „Światło dla Bożeny” (formaty 160×160 oraz 100×100 w technice olej na płótnie i relief), pojedyncze prace „Światło dla Eugeniusza” i „Światło dla Renaty I” oraz najnowsza realizacja: tryptyk „Światło od JPII” (160 x 160 w technice olej na płótnie i relief). Wszystkie te prace są po raz pierwszy prezentowane publiczności, a więc jest to ich wystawiennicza premiera.

Wstęp bezpłatny
Czas trwania wystawy: 16.03-30.10

 

KATALOG WYSTAWY

 

FILM PROMOCYJNY

Film zrealizowany przez firmę SOTIS ART

 

Wydarzenie dofinansowane ze środków budżetowych miasta Poznania

 

SZCZELINA - Grzegorz Niemyjski

SZCZELINA - Grzegorz Niemyjski

Grzegorz Niemyjski – rzeźbiarz, malarz, ceramik oraz animator działań plastycznych w przestrzeni
otwartej. Zawodowo związany z Akademią Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
(dyplom w pracowni prof. Alfredy Poznańskiej i prof. Christosa Mandziosa), obecnie dziekan
Wydziału Rzeźby i Mediacji Sztuki ASP we Wrocławiu.

Grzegorz Niemyjski jest autorem licznych realizacji rzeźbiarskich: z brył granitu, z drewna,
styropianu, ceramiki, zarówno figuralnych i abstrakcyjnych, monumentalnych i kameralnych,
sytuowanych w przestrzeni miejskiej bądź powstałych z myślą o wnętrzach wystawienniczych. Obok rzeźb tworzy obrazy i rysunki, a także interaktywne sytuacje społeczne, prowokujące widzów do działań wspólnotowych.

Na wystawie artysta prezentuje obiekty rzeźbiarskie oraz prace rysunkowe z lat 2013-2021. Rozmieszczenie prac:
3 piętro (poddasze) – obiekty rzeźbiarskie oraz prace rysunkowe
3 piętro (nad schodami) – rysunek wielkoformatowy („Pieta”, rysunek na kartonie)
2 piętro (sale z ekspozycją stałą) – 3 formy rzeźbiarskie („Relikwiarz”, forma ceramiczna; „Smutny biskup”, forma ceramiczna; „Pieta”, drewno polichromowane)
parter (wokół dziedzińca) – „Lamentacje” (grupa postaci)
parter (korytarz przy windzie) – rysunek wielkoformatowy („INRI”, rysunek na kartonie, akryl)

Wstęp bezpłatny
Czas trwania wystawy: 16.03-30.10

 

KATALOG WYSTAWY

FILM PROMOCYJNY 

 Film zrealizowany przez firmę SOTIS ART

Wydarzenie dofinansowane ze środków budżetowych miasta Poznania

 

WOKÓŁ SACRUM. Fascynująca sztuka śląska XIV-XVI w.

WOKÓŁ SACRUM. Fascynująca sztuka śląska XIV-XVI w.

Na wystawie czasowej prezentowanych jest 20 obiektów - przykładów malarstwa i rzeźby,  które pochodzą ze zbiorów Muzeum Archidiecezjalnego we Wrocławiu. Pośród eksponatów znalazły się między innymi: monumentalna Pieta określana jako najpiękniejsza spośród wszystkich drewnianych rzeźb wzorowanych na wapiennej figurze z kościoła pw. NMP na Piasku we Wrocławiu, a także „czerwony” obraz z Ukrzyżowanym Chrystusem i adorującymi go wrocławskimi kanonikami-fundatorami, który uznawany jest za jedną z najlepszych realizacji malarstwa śląskiego. Obiekty są prezentowane w Poznaniu po raz pierwszy.
Wystawie towarzyszy broszura z tekstem Dyrektora Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego prof. Romualda Kaczmarka oraz fotografiami Małgorzaty Kujdy i Marka Bieleckiego.

 
Wystawa czynna: 25.02.-30.11.2021
Kurator: Karolina Czop
Wstęp bezpłatny

 

FILM PROMOCYJNY

Film zrealizowany przez firmę SOTIS ART

Wydarzenie dofinansowane ze środków budżetowych miasta Poznania